Jules Cheret Creador del Cartel
Un poco de historia:
Por fin en los años centrales al s. XIX, aparece una figura considerada como el padre del Cartel moderno. Se trata del artista francés JULES CHERET (1836-1933).
Hijo de un tipógrafo, que se formó en talleres litográficos en París y Londres, cuidad ésta en que comienza a diseñar diversas portadas para libros, catálogos, carteles… conoce a un fabricante francés de perfumes de la marca “Rimmel” y éste le encargaría trabajos publicitarios además de ofrecerle ayuda para crear un estudio equipado con la maquinaria más moderna conocida hasta esa época…
La enorme producción, abarcará todo el último tercio del s. XIX,
decisivo para que los franceses aceptaran la presencia del cartel
callejero, hecho muy poco frecuente en esta época, comenzando a invadir
las calles de París. Cheret, que era un gran artista además de pintor,
aprende a ser un impresor, creando su primer cartel a un solo color
publicitando una pieza teatral: “La biche au bois” que interpreta a una
joven de veintidós años llamada Sara Bernardt. En 1958, realizará su
primer diseño litográfico en color “Orfhée aux Enfers”. De 1869 a 1888,
trabajará en tricromías, posteriormente usará de cuatro a cinco colores
en sus composiciones.
Teatros, periódicos, museos… solicitan la obra de Cheret, todos quieren
un cartel que inunde las calles de París con el trabajo de este
artista, identificado sobre todo por los trabajos realizados en
“Music-Hall” y diversos cabarets de la ciudad en la “Belle Epoca”.
En 1889, con largos trabajos a sus espaldas este artista en condecorado
con la Legión de Honor al haber generado un nuevo método para el arte,
a través de la aplicación de técnicas comerciales.
Una de las grandes causas del gran éxito de CHERET es la presencia
constante de la mujer en sus carteles publicitarios, siempre atractiva
e insinuante, que invitaba a la posesión del producto anunciado como si
ello conllevara el derecho de poseerla a ella también.
En 1891 ha conseguido producir alrededor de 100 carteles editados, lo
que supuso una producción casi industrial. Pareciendo la calidad de sus
carteles habían bajado el nivel artístico, Cheret, abandonará el
terreno comercial para dedicarse a la pintura, óleo y pastel sobre
todo…
Realmente, los carteles de Cheret no solo son obras del arte
publicitario sino que están consideradas actualmente como obras de
arte. Incluso el propio Cheret no consideraba sus carteles como grandes
aciertos publicitarios pero sí estaba de acuerdo en que sus obras eran
grandes murales en los que había encontrado un lugar de exposición más
vivo que el interior de un edificio: La calle.
“Las Cherette”. Con
estas influencias, el anuncio francés tomará un tinte erótico imitado
posteriormente por otros países que lo hace distinguirse del inglés,
mucho más serio.
En general, los carteles de Cheret son desde el punto de vista
compositivo, muy simples, además de plano por los colores elegidos.
Resulta muy audaz el hecho de haber situado a la mujer en un primer
plano con un protagonismo que hasta ahora no se había hecho. Todas sus
composiciones están bajo la unidad estilística del siglo. En el cartel
que podemos observar en la zona superior existe una asimetría (al igual
que en todas las obras) creando un centro de mira que es la mujer.
Es un precursor de la publicidad moderna pues la señora protagonista se
presenta engalanada, como principal gancho para que el hombre comprase
el producto. El personaje del hombre siempre aparecerá en un segundo
plano claro está, para que éste compre el producto atraído de antemano
por la figura femenina.
A continuación mostraremos una pequeña galería con ejemplos de carteles en los que el estilo del artista queda latente.
Fuente: www.blogartesvisuales.net
